Пет съвременни народни песни, написани от Джими Маккарти

Ирландски текстописец

Джими Маккарти е водещ ирландски автор на песни, чиито композиции попадат в съвременния жанр на народната песен. Написал е много песни, някои от които станаха много популярни. Текстовете често съдържат интересни изображения, а мелодиите често са запомнящи се. Смисълът на текстовете понякога е отворен за интерпретация, което е преднамерена характеристика от страна на Макарти.

Джими Маккарти е певец, както и автор на песни. Неговите песни обаче станаха най-популярни, когато се изпяват от други изпълнители. Това често е довело до ситуация, в която слушателите не знаят, че песен, която им харесва, всъщност е написана от MacCarthy. Композиторът е казал, че е известен с това, че не е известен.

В тази статия обсъждам пет от песните на MacCarthy, както се пеят от популярни ирландски певци. Изпълнителите са Томи Флеминг, Мери Блек, Кристи Мур и групата, известна като The Corrs. Jimmy MacCarthy също изпълнява една от песните. Избрах песните не само защото са популярни и показват както композитора, така и певците, но и защото се наслаждавам на музиката.

Джими Маккарти е роден през 1953 г. в град Macroom в графство Корк, Ирландия. Композициите му са описани по различен начин като фолк и като народна рок музика. И двата стила са включени в жанра на съвременната народна музика.

Долмените са древни мегалитни структури, състоящи се от голям капистон, поддържан от два или повече изправени камъка. Те често са били използвани като гробници и се смята, че първоначално са били покрити със земя. Камъните на ирландските паметници се помнят в песента по-долу.

Мистично червило

„Мистично червило“ е трогателна песен за историята и проблемите на Ирландия. Страната е посочена като „тя“ в текстовете. Фактът, че песента е за Ирландия става очевиден - или се потвърждава - при споменаването на Ейре. Eire е ирландското галско име за страната.

Първият стих на песента е показан по-долу. Ирландия има богато наследство от митове, легенди и археологически останки, което е отразено в първите два реда на песента. В някои части на страната все още се спазват старите истории на фолклора, въпреки факта, че Ирландия е католическа страна днес.

Тя носи мистично червило; тя носи камъни и кости,

Тя разказва мит и легенда; тя пее рок-н-рол,

Тя носи вериги на робство; тя носи крилата на надеждата

Тя носи роклята на изобилието и все още е трудно да се справи.

Томи Флеминг пее мистично червило

Томи Флеминг е ирландски певец, който е особено популярен със своите предавания на традиционни песни. Юън Каули се описва като „съвременен фолклорен артист, композитор и продуцент“.

Ярко синя роза

"Bright Blue Rose" има някои странни, но красиви текстове, както и необичайна мелодия. Често се тълкува като религиозна песен, защото съдържа фрази, които почитат Христос. Песента предизвика много дискусии относно нейното значение. Макарти каза, че иска хората да правят лични интерпретации на текстовете му. Понякога разкрива предназначената тема на песента, но не винаги.

За мен „Ярко синя роза“ изглежда говори за предизвикателството да се потопим в мистерията на религията и да разберем нейното значение. Разказвачът се движи по повърхността на водата или мистерия, но не се гмурка в нея. Неговата другарка „слиза с лекотата на делфин“ и изплува невредима. Певецът казва, че е „маниерът с камъка на алхимика“, което може да подскаже, че се опитва да разбере с изучаване, вместо с потапяне и опит.

Други хора може да имат различно разбиране за смисъла на песента. Една от радостите на някои от песните на MacCarthy е да ги интерпретираме по начин, който има смисъл за нас поотделно или който има специално значение за нас

Ярко синята роза в заглавието се отнася до Христос. Няколко източника твърдят, че сините рози традиционно символизират мистерията, което би могло да има смисъл в контекста на песента. Не знам дали това е причината на Джими Маккарти да използва термина.

Прескачах черна вода

Без нито веднъж потопяване

Към бреговете на градска сутрин

Това глади първата светлина

Много, много повече от някога планините

Мери Блек пее ярко синя роза

Мери Блек е певица, която е известна с предаването си на традиционни и съвременни фолклорни песни, както и на музика в други стилове.

Докато оставям зад Нейдин

„Докато оставям зад Нейдин“ е песен, изпята от човек, който е на път да емигрира от Ирландия. Neidin е ирландското име за Kenmare. малък град в графство Кери. Пътят на Кери, показан на встъпителната снимка в тази статия, е пешеходна пътека на дълги разстояния в графството.

В песента певецът описва връзката, която чувства със света, който му предстои да остави след себе си. Нейдин (олицетворен като "тя") пее прощална песен, състояща се от звуците на природата и впечатлява певицата с красотата си. Дори когато певецът стигне до новия си дом, той все още чувства присъствието на Нейдин. За разлика от другите песни, които описвам, значението на тази изглежда ясно.

Душата ми е странно подхранена

През криволичещите хълмове напред

И тя свири мелодия

По ветровете и потоците за мен

Томи Флеминг пее, докато оставям зад Нейдин

Без граници

Посланието на „Без граници“ изглежда е, че въпреки че много от нас изпитват болка и затруднения в живота, в крайна сметка ще намерим щастие на небето, което няма граници. Има и други идеи, които се изпълняват и през песента. Едната е любовта, която певицата изпитва към своя спътник.

Намирам текстовете на втория стих за доста мрачни, когато се тълкуват по най-очевидния начин. Стихът говори за страх, преценка и фактът, че "подреждаме всички мъртви в каси със собствени адреси", докато чакаме съдбата си. Описанието на щайгата е интерпретирано като означава, че хората избират своята вечна съдба след смъртта чрез поведението си през живота. Защо ние сме тези, които подреждат щайгите на мъртви тела, обаче не е обяснено. Подозирам, че може би е имало повече в съзнанието на композитора от това, което изглежда очевидно, когато е написал този стих и може би, когато е написал цялата песен.

Както често се случва за творенията на Джими Макарти, изображенията в песента са отворени за лична интерпретация. Има някои характеристики на песните му, които обаче не подлежат на договаряне, що се отнася до него. Те включват думите. Четирите реда по-долу се появяват в края на „Без граници“. Макарти ги счита за критични към текста. Той беше много разстроен, когато една певица пропусна линиите по време на запис.

И небето има своя път

Когато всички ще се хармонизират

И знайте какво има в сърцата ни

Сънят ще се реализира

The Corrs Sing No Frontiers

The Corrs е четиричленна група от Ирландия. Групата се състои от три сестри и техния брат.

Возете се

"Ride On" е една от най-популярните песни на Jimmy MacCarthey. Докато песента започва, изглежда, че това е историята на кон и неговия ездач, които за съжаление се насърчават да тръгнат на пътешествие от певеца. Докато историята напредва, слушателят може да реши, че описва човешката загуба. Във видеоклипове в YouTube, които съм виждал, членовете на публиката понякога се разкъсват по време на рефрена „Ride on ..... See you“. Въпреки че песента е за раздяла, има и надежда под формата на потвърждението „Ще се видим“.

Маккарти каза, че макар да мисли много внимателно за всяка дума от текста си, той иска слушателите да интерпретират значението така, както сметнат за добре. Той разкри, че „Ride On“ описва някакво раздяла, но не дава много подсказки отвъд това.

Символика на коня

Значението на символа на коня е един елемент от песента, който е оставен на лична интерпретация. Едно интересно предложение, което открих, е, че конят с „диви и зелени очи“ може да представлява агент на сиде (произнасян ший). Сиде са били свръхестествени същества, които са били част от религиозните вярвания в Ирландия преди пристигането на християнството. Според една традиция те пренасяли духовете на мъртвите в отвъдния свят. Пътуването понякога се казваше, че се случва на кон. Друга традиция твърди, че сиде са способни да се преобличат и могат да се трансформират в животни.

Раздялата, посочена в песента обаче, може да не включва смърт. Певецът казва: „Никога не бих могъл да отида с теб, колкото и да искам“. Това може да подскаже, че макар да обича човека, който напуска, има или нещо, което той не одобрява в поведението им, или нещо в собствените му убеждения, което го спира да върви с човека.

Когато се возиш в нощта без следа

Пусни нокът по червата ми един последен път

Обръщам се към празно пространство, където някога сте лежали ....

Нокътът по моите черва

„Ride On“, както се изпява от Christy Moore, привлече Джими Макарти до вниманието на хората и стартира кариерата му. Макарти каза, че обича начина, по който Мур изпълнява песента. Единственото нещо, което той не харесва, е, че един ред е различен от оригиналните текстове. Мур и други пеят „Пусни нокът по моето черво“, вместо Изпълни нокът, придавайки на линията чувствена или дори насилствена конотация. Според Маккарти, целта на линията е била да символизира изтръпващата болка при раздяла. Промяната от "нокът" на "вашият" нокът създава съществена разлика в значението.

Кристи Мур пее Ride On

Кристи Мур е популярна фолк певица, китарист и автор на песни. Declan Sinnott (акомпаниментът във видеото по-горе) е музикант и продуцент на звукозапис, който изглежда често подкрепя певците на сцената.

Почитание на Сеамус Хени

Въпреки че се наслаждавам на много от песните на Jimmy MacCarthy, които съм чувал, като цяло предпочитам да слушам някой друг да ги изпълнява вместо него. Харесва ми обаче неговото нежно предаване на „Ride On“, показано във видеото по-долу. Той пее песента в знак на почит към Сеамус Хени, ирландски поет и драматург, който почина през 2013 г. Хени е удостоен с Нобеловата награда за литература през 1995 година.

Почитанието е допълнително доказателство, че песента може да се тълкува като сбогом на някой, който току-що е починал. Линията "нокът по червата ми" е променена на нещо съвсем различно, което изглежда подходящо във версия, която е предназначена да бъде почит към уважаван поет, а не сбогом на любим човек.

Джими Макарти пее вози

Той казва, че от 1000-те странни песни, които е написал, повече от половината са твърде сложни, твърде лични или прекалено хапливи, за да станат публични. "Най-доброто от моя език никога няма да излезе."

- Интервю на Джими Макарти в Ирландските независими новини

Език и музика

Езикът е много важен за Джими Макарти. Когато слушам песните му, обичам да изследвам и музиката, и текстовете, тъй като като него ме интересуват и двете теми. Съобщава се, че Макарти има звукозаписно студио в дома си. Надявам се той да запише повече от песните си, дори ако ги смята за твърде сложни, твърде лични или прекалено хапливи и че прави тези песни достъпни за обществеността. Бих искал да ги чуя.

Тагове:  храна семейство литература 

Интересни Статии

add
close