Ръководство за Формата за Минут и Трио

The Minuet and Trio е често срещана форма, използвана в класическата музикална композиция. Той се оказва често като трето движение на симфонии и струнни квартети и освен това е широко използван в пиано творбите на Моцарт и Бетовен, наред с други.

Защо някой композитор би написал минует и трио? Дава им рамка, в която да работят. Подобно на соната форма, има определени правила, които трябва да се спазват. И когато пишете парче с четири различни раздела - например соната за пиано или симфония - важно е да се уверите, че има разнообразие. Характерът и разположението на минута и трио означава, че е лесно разпознаваем и това помага на слушателите да осмислят музиката по-лесно.

Затова ето едно просто ръководство, което ще ви помогне да разберете и идентифицирате минуту и ​​трио следващия път, когато го чуете.

Структура на типичен минут и трио

Минуетът дойде първи, а триото беше добавено по-късно. Минутите първоначално бяха написани, за да бъдат танцувани. Когато танцовата мания изчезна, композиторите продължиха да пишат парчета, използвайки стила на минут, разширявайки го и модифицирайки, за да бъдат в крак с променящите се времена.

Минует има три удара в бар и като цяло се движи заедно с непринудено темпо. Композиторите още от Жан-Батист Лули (1632-1687) ги писали за дворовете на крале и кралици, където заможните хора от висшата класа ще се събират, за да се отдадат на хубава храна и напитки, да се стремят да направят добро впечатление на управляващите монарх или просто се уверете, че са били видени на правилните места.

По времето на JS Bach минаетът се превръща в музикална форма сама по себе си. Трио елементът се разви като техника, за да може минуетът да издържи по-дълго и е просто още един минует, забит в средата. Композиторите помогнаха на публиката да идентифицира триото, като го записа само за три инструмента - и от там идва името „трио“.

Ето снимка на основната широка структура на формата меню и трио:

Трио на възможностите

Минуетът в началото и минутът в края са еднакви. Тези дни може да ни се стори скучно да повторим отново първата част на парчето, но трябва да запомните, че хората обикновено чуват музика само веднъж. Те не можаха да мигат по радиото, да пуснат компактдиск в стереото си или да го изтеглят чрез iTunes. Единствената им среща с музиката ще бъде, когато чуят, че тя се изпълнява на живо, на танц или концерт. Единственият начин, по който те биха могли да го чуят отново и отново, би бил, ако имат нотите и способността да го свирят. В противен случай мелодиите и хармонията щяха да отидат в едното ухо и в другото. Така композиторите използвали повторение, за да ги улеснят.

Ще забележите, че минутата и триото е структура от три части. Това е важно, защото всяка от трите части съдържа и три части. Така че част А, оригиналният минут, следва формата ABA, както и триото и заключителният минует. Ето как изглежда структурата, когато е разградена на съставните й части:

Повторение, повторение, повторение

Ще забележите, че раздел Б - триото - използва различни букви, за да идентифицира всяка от трите му части. Това е така, защото музиката за триото е уникална. Възможно е да се основава на онова, което е дошло преди него, т.е. на менует, но той ще бъде променян по някакъв начин, обикновено чрез ключова промяна и често с различна мелодия. Тъй като музиката е различна, ние използваме различни букви, за да посочим това.

Минует и трио формата използва повторение широко, както беше споменато по-горе. Отчасти това се дължи на факта, че композиторите искат да запознаят своите слушатели с музиката възможно най-бързо, а отчасти и поради конвенциите на жанра. Възможно е съвременните изпълнители да свирят на парчета, без да повтарят секции - всичко зависи от това колко строго искат да се придържат към желанията на композитора.

Ето начина, по който биха се играли типичен минут и трио с повторенията:

Типични примери за тази класическа форма

Независимо дали го осъзнавате или не, вероятно сте чували минут и трио в един момент от живота си. Примери за формата са навсякъде в музиката на Хайдн, Моцарт и Бетовен. Вероятно сте се натъкнали на това известно произведение на Бетовен, особено ако някога сте имали уроци по пиано. Това е част от репертоара, който повечето пианисти ще научат през първите няколко години от обучението си:

Друг също толкова известен пример се среща в симфонията на Хайдн „Изненада“. Вижте третото движение и вижте дали можете да идентифицирате структурата на минус и трио.

Просто Бетовен: Музиката на Лудвиг ван Бетовен - 27 от неговите вечни шедьоври (Лесно пиано) (Просто серия)

Arrnaged за лесно пиано и включва Fur Elise, Minuet в G и други популярни парчета от един от най-великите композитори на всички времена.

Купи сега

Добавяне на разнообразие, за да поддържат нещата интересни

С толкова много повторения може би се чудите как композиторите пазят слушателите да не скучаят. Един от начините, по които те могат да постигнат това е чрез промяна на окончанията на секциите, например чрез използване на първи и втори ленти с време. Тези фини промени са достатъчни, за да добавят разнообразие към музиката, хвърляйки в малък обрат, който изненадва слушателите и ги кара да забелязват.

Друг трик, който използват е смяната на музиката в рамките на раздел. Така че, например, в началния минует, който има структура на ABA, композиторът може да избере да промени окончателния A-раздел и да му даде напълно уникален завършек, помагайки му да се открои. Или могат да показват, че секцията ще се играе средно силен първия път, а след това много мека от втория път. Парчетата за оркестър могат да постигнат диференциация чрез промяна на инструментацията. Малки промени като тази могат да имат огромно въздействие, особено в ръцете на майстор майстор като Бетовен или Хайдн.

Ключовите промени също могат да осигурят облекчение. Обикновено триото е в различен ключ, например относителния минор или доминанта. Това има две предимства за слушателя:

  1. Той осигурява нов тонален център, нещо свежо за ухото
  2. Когато оригиналната мелодия се върне, тя носи усещане за познатост и разпознаване

Формата от три части с един поглед

Най-важното нещо, което трябва да запомните за Minuet и Trio е, че всичко е в три. Ето кратко резюме, което ще ви помогне да обедините всичко.

  • Всяка от секциите на парчето - минут, трио, минует - има три удара в бар
  • Общо има три секции, които правят ABA форма, наричана още тройна (три части) форма
  • Всеки раздел е разделен на три отделни части
  • Минует и трио обикновено е третото движение на соната, концерт, симфония или струнен квартет

И това е всичко, което има. Тествайте знанията си, като попълнете кратката тест по-долу и не забравяйте да слушате внимателно следващия път, когато се играе класическа музика, за да видите дали можете да забележите тези менуети и трио!

Само една минута!

преглед на статистиката на викторините Тагове:  технология взаимоотношения Игри-хобита 

Интересни Статии

add
close